Archives mensuelles : janvier 2025
ENQUÊTE RÉSEAU THÉMATIQUE EASI « Écritures alternatives, sciences sociales et images »
Le nouveau réseau thématique « Écritures alternatives, sciences sociales et images » (EASI) se donne pour objectifs d’interroger l’utilisation de nouvelles écritures narratives, qu’elles soient visuelles et/ou sonores.
Suite à la journée de lancement du réseau qui s’est tenue le 5 novembre dernier sur le campus Condorcet, nous vous proposons de participer à une enquête en ligne qui s’intitule « Pour un état des lieux des pratiques de réalisation des films documentaires en SHS » :
Vous avez jusqu’au 30 janvier 2025 pour y répondre.
Nous avons imaginé deux types de répondants : des personnes acceptant de servir de référent.e pour les collègues de leur laboratoire et des personnes ne travaillant pas dans des collectifs organisés de recherche, mais impliquées dans des activités de réalisation à titre individuel. Ces réponses nous serviront à établir une liste de diffusion pour vous communiquer des informations autour des activités de recherche avec et par le film.
L’objectif de cette enquête est de faire une nouvelle photographie des pratiques de recherche avec et par le film avant d’imaginer avec vous les thématiques et actions des prochaines journées du réseau.
Aussi, n’hésitez pas à relayer cette enquête autour de vous à tou.tes les collègues qui vous semblent intéressé.es par la recherche en SHS avec et par le film. Avec nos excuses pour les doublons.
Nous vous remercions du temps que vous prendrez à répondre à l’enquête et nous nous réjouissons d’en partager les résultats lors de notre prochaine journée début mai 2025.
Le comité de pilotage d’EASI
Appel à candidatures – Workshop Photographique de la FEE du 23 au 25 avril 2025
- Une présentation du projet (1 page maximum), précisant les enjeux de recherche, la pratique photographique et les perspectives éditoriales envisagées ;
- Un CV actualisé ;
- Un portfolio d’images lié au projet (de 10 à 30 max).
Attention, les frais d’hébergement, de transport et de restauration ne sont pas pris en charge
AAA “Spatialités et mise(s) en fiction” – Revue GéoProximitéS
Argumentaire du numéro
Comment mettre en fiction les territoires, les espaces, les déplacements, les interactions, les proximités ? Plus encore, que restitue cette mise en fiction, qu’elle soit littéraire, théâtrale, plastique, illustrée, aboutie, publiée ou en cours de réalisation, d’écriture ? Voici ce sur quoi se penche ce numéro de la revue GéoProximités, dans une perspective assurément pluridisciplinaire.
Fictionnaliser des espaces : processus, créations et méthodes
Qu’est-ce que l’espace dit et fait aux œuvres ? Qu’est-ce que les œuvres disent et font aux/des espaces ? Ces questions ne sont pas nouvelles. Pour Calberac et Ludot-Vlasak (2020), « l’espace devient ainsi une catégorie d’analyse à part entière pour explorer le fonctionnement du texte et plus généralement des pratiques discursives ». Nous pourrions ici généraliser ce constat aux autres pratiques de mise en fiction des spatialités. Mais fictionnaliser les espaces n’est jamais d’un seul tenant. Contexte historique, géographique, culturel, technique ou artistique interagissent pour donner à voir des processus de création et des méthodes qui varient fortement d’une époque à l’autre, d’une région du monde à l’autre, d’une intention artistique à l’autre (Chalonge, 2005). A cet endroit de la création, l’analyse géographie se situe entre le processus artistique et scientifique, entre valeurs objectives et subjectives. Le fictionnel n’est jamais complétement fictif et l’étude des œuvres favorise un dialogue géo-artistique foisonnant (Rosemberg, 2016). Dès lors, comment restituer ces processus de création et ces méthodes entremêlées ?
Des spatialités et des fictions : distances et proximités
Toutes les modes de fictionnalisation de l’espace sont interrogés dans cet appel à articles. Tous les espaces également. Nous nous pencherons sur ce qui constitue des continuités et des discontinuités dans les imaginaires et dans leurs traductions fictionnelles… qu’il s’agissent d’œuvres historiques ou d’interactions contemporaines dans des espaces connus de tous et toutes ou bien des proximités, voire même des intimités. Les configurations narratives ou plastiques des distances et des proximités sont d’autant plus centrales qu’elles engendrent des sujets et des actions. Elles leur donnent corps, les fait parler, les rend visibles. Elles les font exister, consister, dans des instants parfois furtifs, parfois permanents et solidifient ainsi des imaginaires et des pratiques, des relations. La pensée spatiale pourrait trouver un double intérêt à se pencher sur cela : d’une part cela nous offre la possibilité d’observer de nouvelles façons de voir, d’expérimenter et de décrire les espaces géo-graphiques et, d’autre part, cela traduit des rapport subjectifs, intimes, indicibles parfois autrement (Morel, 2020).
Restitutions / réceptions : acteurs.trices et spectateur.trice de la mise en fiction
L’œuvre façonne autant l’espace qu’elle s’en inspire. Dans ce va et vient entre les dispositifs artistiques de mise en fiction et les interrogations spatiales, la place de chacun.e est à interroger. Que font les acteurs.trices, les auteur.e.s, les plasticien.ne.s, les dessinateurs.trices, des espaces qu’ils mobilisent ? En parallèle, qu’en est-il de la réception de ces fictions ? Solidifient-elles des imaginaires et des espaces ? Les redéploient-elles ? Dans ce couple « émission – réception », qu’est-ce qui se greffe ou qu’est-ce qui disparait des territoires ? Nous interrogerons ces aspects aussi bien dans les expériences de la restitution, de la diffusion des œuvres (du côté des créateurs.trices donc) que du côté des expériences spectatorielles. Voir les espaces, écouter les lieux, se confronter à leurs récits : autant d’expériences spectatorielles de la spatialité qui nous intéressent également.
La fiction comme outil/méthode de recherche
Les œuvres artistiques, quelles que soient leur forme, disent autant de l’espace qu’elles concernent que la perception d’une époque, d’un contexte dans lesquels se situent leurs auteur.es. En cela, elles peuvent alors devenir des outils et des méthodes de recherche : lorsque la fiction produite par d’autres permet d’approcher des phénomènes dont la retranscription du réel serait quasiment impossible (risque de mise en danger des enquêté.es, dévoilement d’actions illégales, trop grande sensibilité des sujets…) elle devient alors terrain, données de première et de seconde main ; lorsque la fiction produite par les chercheures lorsqu’elle permet de vulgariser, de contourner des obstacles. Enfin est-ce que tout récit devient une fiction ? est-ce que le récit qu’un.e enquêté.e fait d’un événement parce qu’il n’embrasse pas tous ses aspects n’en devient pas aussi fiction ?
https://geoproximites.fr/ark:/84480/2024/12/28/spatialites-et-mises-en-fiction/
Comment écrire les sciences sociales aujourd’hui ?
Les sciences sociales s’ouvrent à des formes d’écriture innovantes, comme le récit, la poésie ou les arts visuels. En donnant plus de place au sensible, ces techniques sont parfois critiquées pour leur manque de scientificité. Quelle peut être la place du récit et de la fiction dans ces sciences ?
Ces dernières décennies, d’autres formes de présentation du discours académique se sont développées : la bande dessinée, le théâtre, les arts visuels sont devenus des nouveaux médiums pour transmettre des connaissances scientifiques. Qu’est-ce que ces pratiques font à la recherche ? Modifient-elles les résultats de la recherche ? Sont-elles un atout pour ouvrir les travaux à de nouveaux publics ? Pour rendre accessible un sujet complexe ? Ou bien ces pratiques risquent-elles de remettre en cause la rigueur, la scientificité des travaux et donc d’affaiblir la recherche à un moment où le rapport à la vérité s’est brouillé ?
https://www.radiofrance.fr/franceculture/podcasts/questions-du-soir-le-debat/comment-ecrire-les-sciences-sociales-aujourd-hui-2750156